En una nueva entrega de “Voces que Construyen”, el diseñador y fotógrafo Marcelo González reflexiona sobre el equilibrio visual, la integración entre diseño y fotografía, y el valor de entender el espacio para retratar la identidad arquitectónica de la región.

Cuando habla de su pasión por la imagen y los fundamentos de su trabajo detrás de la lente, Marcelo González lo sintetiza con claridad: “Mi formación en diseño gráfico nutre profundamente mi mirada fotográfica: la composición, el equilibrio y la estructura visual son los pilares sobre los que construyo cada encuadre”. Con más de 35 años de trayectoria en comunicación visual y habiéndose desempeñado en agencias publicitarias de Mendoza y Córdoba, así como en el diseño integral de la revista ClubHouse, entiende que la imagen debe responder siempre a una intención narrativa y conceptual clara.

La génesis de su aproximación a la arquitectura parte de concebir cada proyecto no solo como una obra finalizada, sino como un organismo vivo habitado por la luz natural y la geometría. Al explicar cómo aborda el registro de un espacio y qué idea rectora lo guía desde el inicio, detalla que “capturar arquitectura no es simplemente registrar un edificio o una obra finalizada; implica entender la luz, interpretar las intenciones del arquitecto y traducir esa tridimensionalidad en una imagen que hable por sí sola”.

A la hora de llevar estas premisas visuales a la realidad técnica de la fotografía, la preparación y el criterio analítico son fundamentales. Especializado en fotografía publicitaria y de arquitectura, señala que el lenguaje fotográfico requiere dominar las texturas, los reflejos y el equilibrio volumétrico. “La fotografía periodística y de ensayo me enseñaron la sensibilidad del instante, un aspecto que también aplico al retratar espacios y formas urbanas”, destaca.

“Capturar arquitectura no es simplemente registrar un edificio o una obra finalizada; implica entender la luz, interpretar las intenciones del arquitecto y traducir esa tridimensionalidad en una imagen que hable por sí sola.”

Este enfoque integral le ha valido importantes distinciones a nivel provincial, nacional e internacional. Ha obtenido reconocimientos en certámenes de la Universidad de Congreso y la Asociación de Arquitectas Mendocinas, primeros premios en el Concurso de Fotografía de Bomberos de Argentina y en el concurso “Otoño en Atamisque”, además de haber sido seleccionado en el prestigioso LensCulture Visual Storytelling Award entre participantes de más de 170 países. Paralelamente, su rol docente en la Universidad de Mendoza (FAUD), al frente de la cátedra de Gestión de la Imagen Fotográfica, le permite transmitir a las nuevas generaciones cómo el lenguaje visual se transforma en una herramienta estratégica para comunicar el urbanismo y el interiorismo de la región.